1月26日    特拉维夫  清晨，说声失陪

远离地面，离开那座还姹紫嫣红的城市，我在三万英尺的高空。还有半小时，飞机会在纽约着陆。

1月27日    Metropolitan 博物馆之旅----爱上一个认真的消遣

一头钻进去，被遗弃的城墙，失落的辉煌还是王朝陷落的哀伤；这里有盈万的瑰宝，历史的点滴放在眼前，简直目不暇给，眼花缭乱，心神都被摄住，再不去想其他。

以后的日子里，纽约，华盛顿，DC的众多博物馆，我往来穿梭，沉醉不知归路..

新年将至，来许个心愿——新的一年，能和心爱的人一起逛博物馆。

1月28日 UN 奏响联合国

这个夜晚，我为你奏响《命运》的表情，你，听见了吗？

每次任务结束，满足感总好像一列火车，来了，又去了，剩下我，站在最真实的生活里。

而真实的生活，往往在曲终人散后，才拉开序幕...

1月29日 times square  时代广场  

 旅行到第四天,搭地铁到时代广场，这里是真正的灯红酒绿，是真正的水泥森林。我用光所有的底片,每一张都像电影情节. 时代广场，我有点累,我有点醉. 在纽约地下铁听古典乐，再买上一杯拿铁，我用英语说谢谢。
搭着纽约的地下铁环游，我在寒冷的一月。

1月30日   曼哈顿SOHO 艺术酒吧

这里有你没有看过的电影；这里有你看不到的图书广告；这里有很多很多奇思妙想；在这里，只要牛奶加酒精,就可以勾兑出一杯“类似爱的小甜蜜”。这就是曼哈顿Down Town的艺术酒吧。在纽约，爱艺术的孩子不会变坏

1月31日 Fifth Aue 第五大道

最著名的商业街，林立着数不清的最著名的商店，不著名的我快乐地穿梭其间，欣赏精美的橱窗，试穿昂贵的晚装鞋。终于在这条著名的街为妈妈买到了心仪的礼物，遥远地尽孝，让我幸福得直笑~

2月1日   Columbia university    哥伦比亚大学 雨一直下

这一天造访著名的哥大，风雨交加。有什么关系呢？我还是会微笑着与你擦肩。无论艳阳天，下雨天，总会事过境迁。

2月2日    H ， 我         走了这么久，变了没有？

两岁半的时候，我和他相识，七岁半的时候我看他离开，去叫做美国的地方，今天我们重又相逢，坐在一起，谈论我的爸爸，过往，潺潺的流水和四季。才发现，时光匆匆如刀，催我长大催他老，让他有了沧桑。这个男人觉得我还是那个很乖，小调皮，会说话，总是在笑的女孩儿。在中央公园荡秋千，非常省心，秋千摆摆荡荡，蓝天下我眯起眼，想起他说“你有一个笑起来的样子，和你小的时候一模一样” 看来时光的流逝中，还是有些什么，不曾改变。

祝福他，祝福我，祝福可以祝福的, 一切。

大概一个月了，未曾更新博客，居然有朋友留言询问.七手八脚地弄出了一篇。今儿正好赶上情人节，偏又凑巧下一个program就是普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》，那就再写几句应个景儿啦。千古绝唱普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》，是最轻盈澄澈的音乐版本。长笛是主吹奏乐器，音色华丽圆润、技巧灵活，旋律性强。普罗科菲耶夫试图用非一般的和声递进和排列的组合法来表现这段被誉为人类最圣洁的情感同时又充满争议的爱情。曲中不和谐音如层层叠瀑，来表现没办法长而完满，就选择短而决绝的罗密欧与朱丽叶。虽然大肆使用半音和不合谐音列，但却展现了极强的浪漫气质和旋律性。终曲宽广而知性，仿佛爱情的雪化成河，归复永恒的平静。音乐作品为今日思考之诱因，站在心理学的角度上想这段知名的爱情，如果蒙太古和开普莱特家没有世仇，如果罗密欧和朱丽叶没有获得太多的阻力可以自由来往，大概两人本身的发展未必就会这么热火朝天，也许不再是悲剧，后人更将少了一个大力推崇的爱情典范。人，往往对看似难以企及的东西充满执着，或者说得到的可能性越小则诱惑越大。

爱情，也许就美在，事与愿违。

我们自己也有一段叫做《梁祝》的传奇爱情，千百年来以各种文艺体裁广为流传，尤其是那首著名的小提琴协奏曲。主题很动人，旋律很优美，但随着自己的品味和演奏次数的增多，我发现后来编译的《梁祝》渐渐有了种种人世烟火的气息，相识、相送，许婚、重逢、另配、抗婚，相会，生离，死聚，化蝶。爱情开始沿袭世俗人情规则约束演进，最终成为哀戚的爱情故事，而有些不再像单纯的爱情。爱情应是无形无相的，而爱情故事是有的。相爱，应像是两人之间萌动了的一场禅机。没有预料的开始，没有准确的结束。缘生缘灭不能自主。

真实也好，杜撰也罢，无论怎样都不能阻挡这两段爱情故事成为东西方文化艺术的奇葩。不管在意大利还是在中国杭州，人们滞留朱丽叶的小楼和祝英台的长桥，不是为亭台楼阁之胜，为的是那份千年情殇。说一千道一万，爱情是人类生命里最绚烂的一场幻觉，太荼蘼，有时，走完天涯道路，也不愿醒来。

我们，生生世世说情爱，犹未厌倦满足，只因人世无常，众生有情，我尚未为你将红豆熬成缠绵的伤口，良辰美景未赏透，怎么能就此放手？

最后，我想用霍建起导演在2005年他的电影《情人结》的新西兰首映式上说过的一句话为这篇文章作结。他说“我们的生命需要爱情，希望大家相信爱情”。

2008年1月28日，凌晨5点半，纽约，曼哈顿中城一家知名酒店的2315房间，我站在落地窗前，任冷风拂面。

此次赴美专为一场特殊的音乐会---由联合国，以色列驻美大使，纽约市市长，德国籍犹太实业家Josef.Buhmann ，以色列爱乐乐团艺术总监祖宾 梅塔共同发起，并由纽约联合国总部承办的“国际犹太大屠杀纪念日”之纪念音乐会。联合国与以色列都希望以音乐的形式来共同纪念这场人类历史上惨绝人寰的浩劫并缅怀遇难的600万犹太人，从此后每年的1月28日将定为国际犹太大屠杀纪念日。我虽然不是犹太裔学生但也幸运中选，随青年爱乐乐团同赴纽约。为这场意义重大的演出，临行前两个月的密集排练和繁复的手续办理且不提，光是我所在的学院上上下下承受之压力就可想而知，院长甚至下了“不成功便成仁”的死命令。经过13小时的长途飞行，我已经没有力气去为独自留在纽约的假期，即将见面的老友和曼哈顿的绚烂夜景兴奋了。临行前，旅美的朋友纷纷询问在哪里演出哪里买票，对此我的回答是一问三不知。学校封口很紧，直至上飞机还是不肯透露演出的地点，最低限度告知我们这是一场不对公众开放但将对全球实况转播的音乐会，与会人士将只限于各国常驻联合国代表团的使节，各国驻美外交官，美东地区政要，美国犹太裔社会名流，媒体和部分大屠杀幸存者。27日傍晚，直到大巴开到演出地，我们才明白，原来音乐会要开在纽约联合国总部的安理会决议大厅！进惯了各种音乐厅，这个笼罩着绝对政治意味的演出场地无疑是令人兴奋的，我们就在这个经常在电视上看到，能容纳2000个席位的圆形会场里为28日的演出熟悉场地调试乐器，以色列爱乐乐团的3位常务经理，学院院长和独奏的大提琴家不停地跑前跑后对音响效果和摆台布景提出要求和检查，还要不时与联合国官员交涉，上上下下忙成一团。休息时联合国提供的附合犹太饮食规则(koser)的三明治很难吃，我差点吐了。这天的排练持续到深夜11时，长途飞行的疲惫，连日超负荷的运转，在国内大密度的预演让我们的身体和神经已近崩溃，但哈佛大学人类学教授也是此次活动组织者之一的Tai女士一席话深深触动了我们，她说：“我亲爱的青年演奏家们，明天之于你们，之于以色列，之于整个犹太民族将是十分重要而有着绝对意义的，我们曾有的灾难和痛苦，热情和希望将以你们的音乐重新向世人展现，此时只有你们和音乐能完成这个使命，你们不容有失，我请你们竭尽你们的全力，因为明天，国家在看着你们，全世界在看着你们，历史在看着你们。谢谢，我祝你们成功”。这席话像一支鸡血注入体内，让我们忽略疲惫，期待明天。

天大亮了，我们集合出发，这整整的一天都在安理会决议大厅度过，晚上6时半我们装扮已毕，偌大的休息室里人头攒动却少有喧哗，大家都在安静等待。7点正，在联合国官员的主持下，音乐会正式开始，偌大的会场座无虚席汇聚了不同肤色和面貌的来宾，只是大家的着装均低调肃穆，不同衣香鬓影的以往。大会先播放了一段联合国秘书长潘基文为这次活动专门录制的讲话录像，紧接着几位政要依次发言，其中以色列驻美大使的讲话让人最为印象深刻，他的语调沉缓“我曾多次站在这个台上为我的国家执言，却没有一次比今天更让我感觉沉重和困难，请相信将伤疤和痛苦一次次展示世人面前的我们绝非示弱和乞怜，今天坐在这里为大家演奏的都是以色列新一代的青年演奏家，他们其中有些人是大屠杀幸存者的后裔，现在我请你们起立”我看着我熟悉的那些平日里嘻哈搞怪的朋友们站了起来，眼含泪光，那一刻的他们我好像从没认识过。“我想说的是，即便在那样困难和痛苦的时候，我们的信仰和希望没有终结，文化不曾中断，音乐也没有停止，对生活的热爱更没有断绝；今天，我们要做的除了怀念和铭记，更重要的是我们发誓让我们的民族永不再经历这样的痛苦和绝望！”这时一位犹太拉比走上台，吟唱起一段哈西德民歌。这是怎样的一种声音啊，我几乎难以用文字形容。这首质朴悲凉，徐缓而诚挚的宗教歌曲，其实那些音符是温暖的，因着悲情，所以，皆成苍凉。像是疲惫的灵魂在旷野上声嘶力竭的咆啸，面前一片空虚，目光没有落点。悠长的呜咽在偌大的会场传播开去，穿透千年的光阴和数不清的潮涨潮落。如醉如痴中我们清醒又沮丧地意识到自己只是命运的手掌中一个渺小的匆匆过客，拉比的歌声那样的嘹亮，清晰，不甘，无奈，却又是那么的倔强，用一种自然的声音抚慰着这个悲情民族的一颗颗蒙尘之心。我鼻子酸楚，眼泪不由自主，台上台下都在拭泪，我已很久没有为了一个声音而流泪。深深庆幸自己可以分享这个民族的情感的同时，也有一丝悲哀略上心头，我的国家和民族也曾经历过这样巨大的劫难和痛苦，1937年12月13日侵华日军攻占南京，制造了二战史上骇人听闻的“南京大屠杀”. 这一天，侵华日军占领中国首都南京并开始了长达六星期的烧、杀、淫、掠，致使我30万同胞罹难，强奸妇女的事件两万余起，全城建筑三分之一被毁，公私财产损失难以计数。惨绝人寰的空前浩劫也给中国人民留下了不能忘却的灾难记忆。犹太人将他们的痛苦提升到了世界的高度上，从另一种意义上实现了“是民族的就是世界的”这一定义，而我们呢？

我来不及感慨了，因为指挥家祖宾 梅塔走了上来，演出正式开始。在一首希伯来史诗和古典作品后是贝多芬的第五交响曲《命运》。第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，这个动机非常简洁，但它包含了极大的气势，而且悬念极强。整个乐章带着动荡感向前发展，是音乐史上人们谈论最多的话题之一。在第一乐章里你可以听到“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”； 第二乐章带有宗教色彩，悲凉而坚强，可以听到“那种爱情的温柔的忧思”。由中提琴和大提琴奏出温柔、起伏宽广而平顺的第一主题，仿佛是参加葬礼的人们护送灵柩走向墓地的情景，又好像人的心灵在天国翱翔。赞美诗式的对比主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。第三乐章和第一乐章是对比的，三、四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。如果说前面的“命运”是一个历史和现实的遭遇，严峻、真切，具有压迫感的话，那么这里的“命运”就是鬼鬼祟祟，影影绰绰，颇具幻想性了。紧接着，在这虚幻的，几乎无声的“命运”之中，骤然爆发了第四乐章的胜利欢呼，将人们的卑微和怯懦一扫而光。爱与希望，至之死地而后生。四个乐章听下来，该抚平的都抚平了，该牵挂的，依旧是人类精神的永久牵挂。观众被感动了沸腾了，我们成功地又一次超越了自己。我又一次在音乐的巅峰体会到了满满的成就感和音乐艺术的魅力，它可以点燃人类心底那纯真而伟大的热情，好似一种非常适配的催化剂，正在加速汇聚人们的创造性能量，再让这些能量根深蒂固，开花结果。

曼哈顿的夜深了，我深深呼了口气，浓浓的雾气瞬间钻进沉沉的夜里。眼前是一片灯火阑珊，身后是寂静空荡的酒店客房。拉比的歌声还在我脑海里萦绕，他们此起彼伏，挥之不去。连同自己那一刻的举止神情，伴着纽约的寒冷入骨。想必是一生难忘。

这些年的风霜雨雪，世间冷暖，扑面而来，穿过发梢，掠过指尖，只在身后留下微澜一片。已经渐渐的学着收拾起生活的点点滴滴，把它们看作是命运的安排和馈赠。我的脑子停不下来，我想，命运真是奇怪，它让我机缘巧合来到以色列这个神奇的国家，继而发生了后来一系列的际遇和故事，倘若没有这样的开始，那我的生活又会是什么样子？经历的事，看到的景，遇到的人是不是冥冥中的一切都是命运安排好的，我们只能服从而别奢望闪躲？我不能睡，爬起来做瑜伽，渐渐地身边的一切安静下来，电话响了，H的声音远远的传了过来“我看到了直播，很棒，我和你的爸爸妈妈都为你骄傲”。我把今晚感受说了出来，他笑：“命运的确无法预料，就像我的，你的，就像许多人的，既然不知道命运安排下一分钟发生什么，那何不潇洒走一回呢？”

有时候我们不得不承认，也许最明智的做法，就是与命运的安排握手言和。即便命运如刀，也让我来领教；尽自己最大的努力，去接受命运的安排。

相信命运和我们从没有谁负过谁，最终会还原人生一份完美。